Давайте рассмотрим такое понятие в живописи, как общий колорит картины, для наглядности - на примере живописи по номерам. 

Для того, чтобы создать задуманное произведение, художник пользуется имеющимся у него набором красок. Казалось бы - чем больше у него выбор различных цветов, тем лучше. 

Однако на самом деле при работе над живописным полотном художник, как правило, не использует все имеющиеся у него пигменты. Он выдавливает из тюбика на палитру несколько нужных ему красок, как правило - 7-10, а затем смешивает их между собой, добиваясь нужных оттенков и переходов на холсте. На палитре всегда будет присутствовать белая краска и почти всегда черная, а остальные оттенки подбираются в зависимости от того, какую цветовую гамму, общий колорит картины задумал автор.

В этой статье - сформировавшаяся в нашей студии примерная методическая последовательность учебных работ для взрослых, начавших заниматься учебным рисунком и живописью.

Этот рисунок — самое первое задание для почти всех пришедших в нашу студию. Ставлю эту постановку и взрослым, и детям.

В этой постановке главная задача — правильно увидеть и передать оттенки цвета.

Это задание по теме декоративной композиции ставит перед учащимся задачу получения множества различных оттенков цвета.

Это задание по предмету композиции подводит учащихся (9-11 лет) к рисованию фигуры человека в разных позах, в движении. 

Задание для младших школьников. Формат А3, время — 2 часа. Материал — бумага и гуашь.

Это задание — первое знакомство с пропорциями лица человека. Задание для детей лет 7 — 10.

Это задание призвано дать детям первое представление о разнообразии штриховок, развивает усидчивость, аккуратность и внимание.

Здесь можно скачать мои некоторые более или менее удачные методические рисунки по учебным заданиям.